大家好，今天给各位分享《记承天寺夜游》：从三个境界出发，读苏轼独特的月下人生境界的一些知识，其中也会对进行解释，文章篇幅可能偏长，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在就马上开始吧！

一、“看山是山，看水是水”的一重生命境界——初读的欣喜

“看山是山，看水是水”，是初见世面、心清时所产生的直观感受。

尽管是这样一个静谧而寒冷的深秋之夜，苏轼却看到了屋外的明月。当“月光入屋”时，他不禁心潮澎湃，于是高高兴兴地“出发”了。

一种美好的感觉顿时出现。在这样的地方，窗前照着如此明亮的月亮。这月光仿佛照进了苏时那颗颇为躁动的心，唤起了他愉悦的心情。

于是，两人悠闲地在院子里散步，赏月。悠闲的漫步过程中，美丽的月光给赏月的两人增添了几分闲适和优雅。

“庭院如一池水，空旷清澈，藻类睡莲纵横交错，竹柏树影婆娑。”眼前的月光是那么的清亮，照在庭院里，就像一潭水，上面矗立着竹柏的斑驳影子。在水中摇曳。

苏轼完全沉浸在这如梦似幻的景色中，陶醉得忘记了事情，忘记了我。

随即他恍然大悟，“遮”字道出了苏时的心。

正如国学大师王国维所言：“一切山水语言，皆是情语”。一个人的感情往往是通过外在的事物来表达的，眼中的风景也会有类似的情感色彩，而苏轼一直主张内容决定形式。

此时之所以会出现如此清晰明朗、竹影斑驳的风景，正是基于苏轼伟大而有趣的人生境界。

中国人的人生观历来是艺术人生观，而月亮作为一种忘我、忘我、与天相合的神秘启示，似乎参与了中国士大夫的人格塑造。在一定程度上。

这时的月下抒情句，就有了更深的审美情趣、挚友的情趣和个性的象征。

苏轼其实是一个非常“挑剔”的人。他之所以在赏月时毫不犹豫地选择了张怀民，正是因为他内心深处相信怀民也是一个志同道合、不庸俗的人。

此时此景，面对这样一位志同道合的知音，实在是人生最大的幸事之一。一生中，还有什么比遇见知音、共赏月光更令人欣慰的事情呢。

二、“看山不是山，看水不是水”的二重生命境界——再读的悲凉

当我再次读苏轼的《月下情》时，我有不同的感受。基于“识人、论世”的理解，我深深地被文中的悲伤所包围。

就如禅境中的“看山不是山，看水不是水”。

元丰二年（1079年），“乌台诗案”爆发，苏轼在狱中饱受谗言和折磨。他实在“不忍彻夜听辱”。

经过多方努力，他终于出狱了。

被贬黄州后，虽有官职，但不准“签公文”。事实上，他是一个闲官，没有住处，没有俸禄，也没有自由。他过着悲惨的生活，感到悲伤。

文章开头的“元丰六年”说明了时代背景。 “乌台诗案”对苏轼来说是一个沉重的打击。

宋朝与士大夫的接触比以往任何朝代都多。

但那时的苏轼，还是坚决做好了赴死的准备。他绝望地写给弟弟苏澈的话，“我视你为我世世代代的兄弟，下辈子娶你为业。”弟弟苏澈泪流满面，这首错误的告别诗也引起人们“读之，感伤，恕之”。

后来，苏轼被贬黄州，心中无限悲痛。在黄州的几年里，他生活贫困，无法维持生计。他甚至主动申请务农养家。

对于苏轼这样一个深受儒家“重夫出身”思想影响的人来说，他内心的痛苦和苍凉是不言而喻的。

读完全文，每句话乃至每一个字都能感受到苏轼在月光下的无聊，而这一切都源于他被贬的心态。

事实上，刚被贬黄州时，苏轼大多无所事事，白天睡觉。晚上睡不着，他就一个人到处走走。直到家人到来之前，为了维持生计，他白天努力工作。他本来很忙很累，但还是睡不着。

看着天上的明月，他心中疑惑，也有太多的不甘。

他下了床，在房间里走来走去，却想不出有什么朋友可以和他一起打发无聊的时光。

苏轼被贬黄州，正如他写给李端淑的信一样，“一生未曾见过亲友一字，写过书而未曾应应”。想想这一定是多么悲伤和孤独，真是令人震惊。

众所周知，苏轼的半生都是为了朋友而活的。他原本是一个喜欢社交、交朋友、重视友谊的人。

好友竹画名家文毓恪去世后，他哭了三天，以至于后来看到文毓恪画的竹子时，他都会不自觉地流下眼泪。然而，自从出事之后，他的身边就再也没有这个人了。他的一些朋友实在是遭遇了太多的不幸。渐渐地，他又认识了更多的事、更多的人。

正如那首令人心碎的歌曲《卜算子》一样，以极其优美的意境表达了他内心的悲伤。

但在难言的孤独中，他终于想起了和他一样被贬到黄州承天寺的好友张怀民，于是他想也没想就去找张怀民，碰碰运气看看怀民也没有睡着。

这两个悲惨的人，同样的处境，同样的痛苦，确实是有同样的痛苦。

于是，他们就在院子里“走”了。这种看似悠闲，内心却波涛汹涌的感觉，也只有当时的他们才能明白。每一个“步骤”都迈得非常缓慢而沉重。纵然情绪沉重，每一步都让苏时心中流下痛苦的泪水，可谓伤心至极。

《月下风景》将荒凉提升到了一个新的高度。看似描述景物，实则抒发对生活的情感。

笔者认为，这明月不正是苏轼内心清静、心境透亮的反映吗？这些纵横交错的竹柏树影，不正是象征着那些在官场兴风作浪的人吗？

他在美丽的文章中暗示了他未实现的抱负的孤独和荒凉。这是一种挣扎和苦难的写照，也似乎在表现他的纯真和对某些人的忠诚。

最后的《月下抒情》直接表达了他内心的压抑，尤其是“闲人”二字更意味深长地诋毁了这样一个年轻有为、胸怀大志的苏轼，从一个骄傲的学霸变成了一个痛苦、孤独、自我的人。孤独的戴绥仙官的贬低、悲伤，表现得淋漓尽致，让人脊背发凉，无法抑制情绪。

再读一遍《月下情》，似乎又有了更多的意义。我读到的是“一把苦泪”般的孤独和无助。对于苏轼这样有济世情怀的文化人来说，没有什么比心灵的孤独更痛苦的了。

三、“看山还是山，看水还是水”的三重生命境界——三读的旷达

“看山还是山，看水还是水”是禅宗的最高人生境界。一般这种境界的人，在经历了很多事情之后，才会看透、看透世事，比如“东篱下采菊”、“悠然见南山”的陶渊明，都可以称为这个境界的人。

然而，用联想法读苏轼的《月下情》时，我不得不感叹“这就是我的家乡”。贬黄州、遭遇灾难后，苏轼以豁达的胸怀和闲适的心情看待人生的酸甜苦辣。你对世间的一切是多么的洒脱和从容啊！

此时的喜悦不再是初读时的“山水”之喜悦，而更像是一种两种境界交融而形成的“大喜”的宽广胸怀。

这也是千百年来许多文人墨客、仁人志士对苏轼特别喜爱的原因。

文章最后的《月下抒情》，表现了苏轼面对人生挫折时的轻松与喜悦。

笔者认为，“仙人”中的“仙”与“神仙”中的“仙”谐音。陆游曾在《蝶恋花·禹庙兰亭今古路》中说过“神必为闲人所造”。

清代张超《幽梦集》有句话说：“只有能抽出时间去做世间忙碌的事的人，才能做世间正在做的事。”

这句话体现了一种超然的思想和状态。所谓超脱于外，由心而用。

正是由于苏轼对佛、儒、道三家思想的全面了解，他谈世事的超然态度是相当深刻的。

林语堂老师记载，苏轼曾看到两只孤鹤展翅从东方飞来。那景象就像是白衣神袍飘扬。于是回家后，他梦见了两个穿着雨衣的道士，看上去就像是仙人一样。他自称“道人”，世人称他为“素仙”。

其实这些都应该暗示一种道家仙境。

而苏轼宁愿做一个“闲人”，也不愿为生计而忙碌，为权力而忙碌，为谋划而忙碌，为批判而忙碌，为不知所措而忙碌……

苏轼所追求的人生境界，就是可以忙于天下之事，也可以忙于天下之事。他甚至相信自己前世可能是仙人，那么下辈子他也会再次像仙人一样宽广乐观的生活。不为世事所累，他的一生所传达的就是这种似乎带有某种“禅意”的人生超越。

此时此刻，读苏轼的这篇短文，更像是在读世事变迁。谁能在短短的几句话和几千年的时间里看清世间的酸甜苦辣？

但苏轼看透了，他也看透了。生活一味追求的一切浮华，就像这庭院里如梦似幻的竹柏树影，终究只是水中月、镜中花，一种幻象。

一个人只要能在所谓的束缚中自由自在地行走，只要他一想，他就能获得解脱。

此时，“人影在地”，影子里的人来回走动，头脑也清醒了许多。

苏轼成就了黄州，成就了《记承天寺夜游》，黄州也成就了苏轼，成就了承天寺，成就了苏轼月下独特的人生境界。这确实是一种有趣的、相辅相成的关系。

苏东坡在黄州写下的代表作之一《记承天寺夜游》，让他经历了一次整体意义上的重生。和古往今来的许多人一样，他的成就是在一场灾难之后取得的，宣告了黄州进入了一个美好的艺术世界，也宣告了苏东坡进入了一个美好的人生境界。

总结：

苏轼第三读《记承天寺夜游》，第三读苏轼月下情怀，第三读苏轼的人生境界，这种心灵的洗礼和陶醉，就像走进了禅音不断地与智者对话。

常读长信读完、细读后，才明白，初读的欣喜，二读的忧伤，三读的宽广，蕴含了太多的人生境界和审美禅境，才明白苏轼的一切：惜墨如金，行云流水，“常做该做的事，止于不能做的事”；他在苦难中的喜乐，他在逆境中的寻找出路，他超越生死的心态；而他那颗敏感的心、博大的心、佛心，蕴藏着太多的生活气息，甚至超越了白居易“知足常乐”的悠然姿态。

参考文献：[1]苏轼东坡志霖[M].福州：海峡文艺出版社，2019。 [2]苏轼。苏东坡文集[M].北京：中国华侨出版社，2018。 [3]林语堂。苏东坡传[M].长沙：湖南文艺出版社，2018。 [4]余秋雨。苏东坡的突破[M].北京：人民文学出版社，2017。 [5]徐兆祯。顺物造物，营造空灵灵性的氛围[J].古典文学知识，2001（2）。